这是一个大胆的突破，一个深远的旅程，不是新手的探索，而是成熟艺术家自信的自我超越，在题材上，赖声川勇于大量引用修习多年的佛法，在形式上，是他过去所有尝试的总合，并且超越这一切……他又创造了一种新型态的剧场，在中国语文世界中。

——陶庆梅及侯淑仪，《刹那中︰赖声川的剧场艺术》，台北时报文化出版社，2003

以‘环形’为表演舞台，‘圆心’为观众席的《如梦之梦》，无论对赖声川个人或华人戏剧而言，在题材、思想、时空概念、剧场美学等各方面都大有开创，因而备受瞩目。

——林鹤宜，台湾大学教授

赖声川挥洒出绝对名留台湾剧场史上的动人作品。长达八个小时的演出中，一个又一个的故事，如开展盒中之盒的一一铺展在观众眼前，赖声川高超的说故事方法，让人一路走进了他所编织的生命命题之中。

——中国时报 

《如梦之梦》是华人戏剧一个重大的里程碑，可能是自古以来最伟大的华语戏剧作品⋯⋯超然的智能和创意结合成一个文化事件，同时也是一次具挑战性而令人回味无穷的观赏体验

该剧建立在一个庞大而复杂的情节架构上，但这架构与其主题和舞台表现手法无缝而对等的结合在一起。演员顺时钟的在观众周围绕行形成一个恒定的视觉主题，而故事中的故事（其实还在第三故事中）向过去推动，一个比一个更加华丽与精致

《如梦之梦》可能是华文戏剧中最具宇宙观的作品⋯⋯这种丰腴性非常罕见，只有在艺术高度达到一般观众或许会迷惑程度的艺术家手下所打造出，具伟大广度及深度的作品中才能见证到。未来世代可能会大呼过瘾的去分析这部作品一切的细枝末节，但我们可以自豪地说，当年我们曾经在场，亲自目睹了大师使出他的奇迹

对于观众而言，这个作品的质感如此地缜密，智能如此之高超，令人必须绝对的投降。

——《中国日报》

《如梦之梦》的宏大不仅仅因为它八小时的演出长度，也不仅因为故事跨越了80年及四个地方，而是因为它立意高远，境界幽深，充满哲思与禅意。中文话剧从未如此超脱，又如此亲近，近到观众可以听到演员的呼吸，数清她们脸上的泪珠，感受到心灵通电的美妙。⋯⋯它是一个伟大艺术家全盛期的杰作⋯⋯但只有看到最后一幕，你才会意识到它的空前高度。

——北京《新京报》

剧目介绍：

赖声川划时代七个半小时史诗巨著。这一部剧场巨构，改变了剧场观众观戏的经验。其革命性不只在于演出形式本身的创举──主要观众席被放置在剧场的中央，演员环绕着观众，仿佛四个舞台同时在观众四周围延展开来──同时在于故事的深度、多层次和丰腴。

“在一个故事里，有人做了一个梦；在那个梦里，有人说了一个故事。”这是这部里程碑作品的开场台词，也是线索，来解开故事的多层环节。《如梦之梦》虽然复杂，旦非常易于观众理解。

故事中的故事，梦中梦。关于一个医生的故事；关于一个病人，得了一个无法诊断的疾病；关于他和一位在巴黎生活的寂寞的女人之间的恋爱故事；关于一位在上海独居的老太太，她年轻时如何遇见一位法国外交官，和他结婚、远赴法国、住在湖边城堡中学画的故事……一次惨烈的火车车祸，一部驶上大海的船，带着奇异的乘客，一个能“看见自己的湖”……不断重复的行为模式，关于爱、关于暴力──一群活在过去与现在独特的人们形成的复杂网状──他们生命不可思议地被亲密的连结在一起……

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